在河南大学西门的南侧，有一所不太显眼却独具韵味的小平房。木质“陶瓷艺术工作室”的标牌，推开吱呀作响的大门，一百八十平米的小小工作室竟容纳了超过五百件形态各异的陶瓷，通透清澈的传统青瓷、釉质不均的富丽彩瓷、造型奇特的有趣瓷品等等。
很难想象，在这所拥挤的工作室里，它的主人河南大学雕塑、陶瓷专业创始人——李政竟耗费了生活的大半时光。
与瓷初识：“一拿起就再也放不下了”
穿过景德镇古老的街道，大大小小的私人陶瓷作坊相对而立。在这座不大的小城里，陶瓷就如同一条纽带，串联起明升中国那尘封已久的历史。
这就是李政记忆中的景德镇，他有些感慨地说道：“在景德镇陶瓷学院读大学的那段时间，真的颠覆了我以前对陶瓷的看法。陶艺的学问，真是你越学，越觉得需要探索的更多。”
李政的专业并非是陶瓷，他本以为与陶瓷的缘分随着本科毕业也就走到了尽头，但命运让李政来到了河南大学从教。开封——宋代官瓷的发祥地，这一天然的研究土壤再一次勾起了李政对陶瓷的兴趣。
李政正式开始对陶瓷的研究时，已经41岁了。俗话说“人过三十不学艺”。但李政对此却不以为然。他坦然：“回归陶瓷我似乎才真正找到了自己想要的东西。”
砥砺研究：“这是我的使命”
李政研究宋瓷的初衷，是想让沉寂千年的北宋官瓷在现代社会散发出新的光辉。但他对宋瓷的研究历程并不顺利，既是半道出家，他起初对陶瓷的了解并不深入。因此他就从最基本的传统青瓷做起。传统青瓷是陶瓷的根，有根发展起来才有说服力。
但与此同时，李政更强调的却是创新，他说：“北宋官窑的继承不能一直停留在仿制和复制北宋时期的气息和釉色。没有新的融入，就一直停留在过去。没有现代精神在里面，那你的存在在哪里？你的价值在哪里？”
正说着，他拿起背后展览柜上的一件形态有些扭曲的彩瓷，一边抚摸，一边说道：“比如说这件，传统的陶瓷基本都讲究对称与实用性。而这个我就特意融入了雕塑的想法。把他的姿态变化了。”说完，细细擦拭了一番才又放回了原位。
“在陶瓷里体现当代精神。这是我的使命。”李政坚定地说道。
潜心制作：不变的工匠心态
千年时光荏苒，烧制的器具、原料早已不知变了多少回，但不变的是工匠精神，是每一步亲力亲为的用心。
2014年的夏天，陶瓷工作室还未安上空调，整个房子就如同一个巨大的蒸笼。李政的衣衫常常都会被汗水浸透，可就在这样的情况下，他却带着自己的研究生完成了一项在外人看来不可能完成的任务——如期制作一整套“故乡云系列”陶瓷。已经毕业的研究生魏巍回忆道：“陶瓷做圆容易，做方难。可老师从来没有抱怨过。就只是安静地一直做。”
李政最喜欢的事情就是等待烧窑的过程，他的眼睛透着光，入迷地说：“陶瓷烧制的过程本身就是一个艺术创作的过程。一个很神奇、不可复制的过程。哪怕是做同一个东西。在不同的窑位、不同的时间、不同的温度去烧制，出来的效果都是完全不一样的。”
在研究北宋官瓷的过程中，李政更是一直亲力亲为做实验。从拉胚到素烧，从上釉再到烧窑，每一步他都亲自参与。李政坦言：“只描绘一个模子，让制瓷厂去烧制，这样的方式制造出来的都是一般无二的商品。只有每一步都亲自参与其中，耗费心思，加入想法。才能让陶瓷有明升m88，有自己的特质。”
恋上陶瓷：“它已融入我的生活”
小小的工作室可谓是“麻雀虽小，五脏俱全。”用于陶瓷制作的器材，从拉胚机到泥板机再到窑一一俱全。刚刚关火的窑摸上去仍有烫手。在李政的工作室里，这可谓常态。
师承李政的魏巍毕业已有一年，如今也成为了一名陶瓷研究者。每次想起李政老师，魏巍心头最先浮现的画面总是李政埋着头做陶瓷的样子，魏巍有些哽咽地说：“李老师说话不太多，你每次看到他，他都在做东西。除了大年初一，老师基本都是在工作室。这行为比任何话语都让我感受到更多。”
当被问起长时间呆在工作室会不会枯燥的时候，李政老师有些惊讶地笑了一下：“怎么会枯燥呢？做陶瓷是我最喜欢的事情，喜欢的事情只能说是享受吧。”
空气里若有若无的茶香弥漫着工作室的隔间，二十载岁月匆匆逝去，原本低矮的平房被高大的教学楼所取代，葱葱郁郁的树木花草覆盖了原本苍凉的土地。李政对于陶瓷的坚守却如百年风雨中的河南大学一般，沉默却坚定。